電影《從前，有個好萊塢...》影評：標配（影評，Once Upon a Time... in Hollywood）

Quentin Tarantino最新力作，再次入圍個人年度十佳影片，可說是魅力依舊不減當年。

美國電影《從前，有個好萊塢...》

作品類型：劇情

主要演員：Leonardo DiCaprio、Brad Pitt、Margot Robbie

故事概述：基友情之「夢回好萊塢」（影射莎朗·塔特被殺事件）

上映時間：2019年7月26日在美國上映

作品獲獎一覽：

觀影前，筆者「小算盤」。

1，看片名，第一時間聯想起了上世紀經典《美國往事》（Once Upon a Time in America），不知能否一樣出彩，拭目以待。

2，好萊塢導演拍攝好萊塢自己的故事，是美化過去？還是一針見血？

3，Quentin攜手Leonardo、Brad，實力+魅力之標準配置，這般組合，暫且不提影片優劣，光看演員、導演就已經值回票價。

觀影中，筆者各種糾結。

1，「暴力美學」哪去了？（猶抱琵琶半遮面）

兩個半小時的影片，可謂「油而不膩、皮而不俗」。精緻的復古風、幹練的台詞腔，讓觀眾看見了一個「陌生又熟悉」的Quentin Tarantino，正當人們疑竇叢生，尋覓「暴力美學」、搜索「黑色幽默」之時，QT出手了，直接拋出那段瘋狂的殺戮，暴力、血腥、黑色，在最後一刻綻放光華。

2，這部被標籤為「喜劇」的作品，為何令人笑不出來？（黑色幽默，笑中帶淚）

仔細觀察、思考劇中幾個標誌性符號---1969、波蘭斯基、莎朗，這些信息聯繫在一起，繪出了誰？曼森（瘋狂殺手）。既然本劇的內容與此人有關，豈能一笑了之？！

如此看來，本劇依然逃不過「血腥」、「殺戮」，雖美其名曰「喜劇」，實則是控訴變態殺手殺戮行徑的「黑色幽默」。

3，Leonardo=演技派代言人？Brad=耍帥一哥？

這個問題在看劇過程中一直困擾著我，直到觀影結束後，筆者才讀懂了導演的意圖。L的演繹是不是「過」了？B的表現是不是「散」了？平心而論，兩人的表演，都算「中上」（比上不足比下有餘），不過就Quentin看來，這已經足夠了，此話怎講？試問Q設計這兩個人物的意圖是什麼？就是預表兩種不同的人生狀態。

Rick（L飾演）：為了名譽、金錢，甘願受制於人。說好聽些是「忍辱負重」，說難聽些是「追名逐利」。

Cliff（B飾演）：自由自在，無拘無束，他的理念是享受人生，不是為情所困，不是被錢所枷鎖，而是過自己想要的生活，這何嘗不是一種高尚的追求？

觀影後，筆者陷入沉思。

1，Rick在演繹生涯中的境遇，折射了哪些現象？

a，意式西部片獨領風騷，已然成為了好萊塢、乃至世界的香餑餑。

b，影片類型、套路的演變、進化。

c，演員日趨年輕化，老演員甘當綠葉（情非得已）。

回過頭，看一看當今世界中，那種種「弱肉強食」、「喜新厭舊」、「快速更替」的現狀，豈不令人低頭沉吟？！

2，羅曼斯基、李小龍那些片段場景，在傳遞何種信息？

a，有致敬的含義，不容置疑。

b，有嬉笑的成分，尤其是「李小龍 vs Cliff」這段，很明顯是在嘲弄Bruce的花拳繡腿（不做點評）。

c，貴圈真亂。俗話說的好，「路遙知馬力，日久見人心」，可是身處名利場，這種「常規」就不適用了，取而代之的是「勾結」、「示好」、「爵祿」，一切都是「安排好的」，一切都需要「按著‘劇本’走」。

3，為什麼選擇「西部片」為切入點？

這個問題，筆者思考了好久，斷斷續續得出一些結論，試著說一下。

a，西部片屬於好萊塢獨創的一種類型片，具有「獨一性」、「代表性」。

b，符合Quentin Tarantino的操作模式，可以說是以往作品的延續。

c，西部片裡展現許多人文情懷，比如：自由、理想、信念，這些特質，也是本片所要展現的元素，兩者不知不覺中相互關聯、合二為一。

最後，利用一句話，快速梳理一下本作故事內容

失意（過氣）明星Rick與其替身Cliff在熟悉且陌生好萊塢重新起航。

身體原因，就聊這些了。

編劇★★★★★（故事多重影射，講好故事給觀眾聽）

導演★★★★★（QT力作，不解釋）

演員★★★★☆（唯一缺點，配角氣場明顯不夠，Margot Robbie成了「花瓶」）

劇情★★★★☆（可惜前面鋪墊有些久，相信剪輯版更精鍊）

視效★★★★★（畫面復古，色調唯美，鏡頭語言太迷人了）

音效★★★★★（ost下載中...）

推薦度★★★★★（年度必看電影）