電影《芭蕾少女夢》影評：年度最美芭蕾少女夢，年度最暖父親

直到最後一刻，片名「Girl」才豁然出現。就像是一段長句子後面的「嘆號」，既是結果，也是強調。導演的意圖是不言而喻的，在一個無比殘酷又燦爛的長鏡頭之中，他編排了一個令人咋舌的情節：主人公lara背對鏡頭，他用剪刀剪下了自己的生殖器。

這注定是驚心動魄的難忘一幕。lara用一場勇敢果斷的行動來宣告自己身份的轉變：他要成為芭蕾少女夢，一個真正的芭蕾少女夢。

他為什麼要走向如此極端的道路呢？或者說這只是在常人眼裡是「極端」，而在他眼裡這是一場偉大的儀式，雖然痛苦，卻如此訣別；雖然刺心，卻令人敬仰。

當變性手術不能實行，當成為芭蕾少女夢的夢想被澆滅時，他興許早已密謀好了這一切。所以銀幕上的他顯得那麼冷靜又果敢。儘管那是一個無比痛苦的過程。但真正讓他痛苦的並不是身體上的，而是心理上的糾葛：他無法正視自己的男兒身，他甚至為此抓狂迷失了。

所以我們會看到他用膠帶把生殖器緊緊纏住，不讓它凸顯出來。洗澡也只是穿著內褲，他羞於看見自己的下體，也無比厭惡它。

於是他將自己打扮成芭蕾少女夢樣子，金色長髮，長裙，略施粉黛，眉眼動人。這場「偽裝」甚至把觀眾都騙了，如果不是中途提到「變性手術」，我們甚至以為他就是一個芭蕾少女夢。

但也只有他自己心裡清楚，只要他一日不進行手術，他就是一個男人。所以他積極服用荷爾蒙藥物，努力配合治療，等待合適時機進行變性手術。

作為一部涉及變性題材，有關LGBT人群的電影，《芭蕾少女夢》的基調是明亮的，沒有大悲大喜，沒有煽情渲染。有的只是平凡中的感動，有的只是客觀中的敘述。我們全程看不到lara過激的表現，他永遠是那麼自信淡定，永遠嘴角掛著微笑。

他喜歡跳芭蕾舞，為此他上了最好的芭蕾舞培訓班，和一群芭蕾少女夢一起學跳舞。因為他是超齡生，跳舞起步晚，為此他拼命練習吃盡了苦頭。每次訓練之後，腳趾必定是傷痕累累，但這些他都咬牙忍耐了，因為這是他的夢想，甚至是他生活的動力。

學芭蕾舞的過程是艱辛的，雖然lara的訓練不盡人意，但電影並沒有展現他的失望和病態，相反他總是樂觀的。何況他還有一個如此愛他的父親。

父親的角色在電影中非常重要，甚至有那麼一瞬間，我們覺得他彷彿就是lara的情人，對lara無微不至的照顧，無比包容和理解，他支持lara的夢想，也努力幫助lara成為芭蕾少女夢。他有別於傳統父親的嚴厲形象，而是飽含柔情，又極為有責任感。

試想，如果LGBT人群的父母都和lara父親一樣，那全世界會變得更為美好，所謂的不幸和怨念都會通通煙消雲散了。父親的溫暖也影響了電影本身的氣質：雖然殘酷，但不冷漠；雖然無奈，但皆是溫情。

所以我們會看到《芭蕾少女夢》並沒有通過戲劇化的情節來展現他成為芭蕾少女夢的不易，事實上，電影也很少出現她遭受歧視的情節，因為導演很好的將矛盾點聚集在lara本身上。

她內心的困惑和掙扎貫穿影片本身，表面總是風平浪靜，內心卻是萬千波瀾。電影不止一次的展現她靜靜獨處的場景，那是一種瀰漫四周的不安情緒，也是一種自我否定的懷疑。我究竟是誰？這是她的內心自問。

對身份的不認同，對自身的不信任，演化成她的焦慮，壓抑和憤懣。他愛上一個男孩，卻不能正常的和他做愛；他和一群芭蕾少女夢跳舞，卻不能自然的和他們一起洗澡。

精神的強大壓力終究是把他壓垮，他被告知無法進行手術，需要休養身體。這是一場幾乎宣告他死亡的宣言，也是一場無奈又無助的浩劫。

他為此倒下了嗎？

他——噢，抱歉，是「她」——用一場決然的行動來向過往告別，就像《某種女人》中那個逆風行走的獨立女人，就像《丹麥芭蕾少女夢》裡哪怕死亡也要成為女兒身的畫家。

最後一幕，她從銀幕上向我們走來，女性氣場十足，短髮，耳釘，成熟的臉龐，屬於女性獨有的撩髮動作，一切那麼自然而充滿魅力。

那一瞬間，她向世人證明：我就是一個芭蕾少女夢，一個真真正正的芭蕾少女夢。