電影《艾莉塔：戰鬥天使》影評：《艾莉塔》是CG技術的巔峰嗎？
艾莉塔：戰鬥天使影評
經過幾個月的等待，《艾莉塔》終於在上周五露出了它的真容。
面對《艾莉塔》，壹哥的心情是複雜的。一面，我在2019年電影前瞻中把它當做了今年最值得期待的好萊塢大片第一名，超過了《複聯4》和《驚奇隊長》。卡梅隆監製、羅德里格茲執導，奧斯卡級演員陣容，讓我完全有理由這樣做。
但另一面，真正看完成片之後，我悲傷地發現這更像是一部「序幕」。雖然也有一個能講得通的故事，但和大boss最終一戰的缺席，總讓人感覺這電影少點東西。
關於《艾莉塔》劇情上的問題，各位影評同行都聊過了，今天壹哥不想聊。
我想聊的是：這部籌拍20年，製作歷時兩年半，讓卡梅隆從《阿凡達2》中「逃課」的電影，對他到底意味著什麼？
對他來說，《艾莉塔》也許意味著一次實驗。
左：監製卡梅隆，右：導演羅德里格茲
而實驗的對象，當然就是這部電影最大的閃光點：
CG技術。
話說，當初讓我毫不猶豫地把《艾莉塔》列在期待榜第一位的，不是卡梅隆的名字，而是預告片裡的這幾個鏡頭：
壹哥自信見識過足夠多的頂級視效，應該算得上是個「識貨」的。當我看到這幾個鏡頭的時候，直接被震住了：
這不就是張真人臉嗎？！
上面四張圖，分別對應了四種情緒：懵懂、疑惑、堅定、輕蔑。這些都不是劇情告訴我的，而是艾莉塔眼神裡帶的，這種「眼神級別的真實」，我從未在大銀幕上看見過。
說實話，如果不是因為那雙卡姿蘭大眼睛大到不正常，我根本就不覺得這是個「假人」，身邊也有朋友看完片子後問我：
「壹哥，《艾莉塔》的女演員咋眼睛那麼大？」
當我告訴他那不是真人的時候，朋友的表情是這樣的：
上次被一個CG角色震撼到，還是在2001年的《魔戒1》中。第一次看見咕嚕時，我腦子裡只有一個想法：
這是上哪找了個這麼醜的演員？
2001到2019，18年過去了，CG技術就是這樣一次次刷新我們對電影魔術的想象。
所以，這18年，究竟發生了什麼？
CG特效上古時代：看假是假
時間：1985-2000
CG技術，英文全稱是Computer Graphics（電腦圖像），顧名思義，就是用電腦製作出圖像以代替真實的拍攝。
CG運用到電影中的歷史，說短，也不算短了。它第一次出現在電影中是1985年的《少年福爾摩斯》，電影22分鐘左右有個鏡頭，教堂玻璃窗上的人形圖案變成了武士，舉著刀向主角走來：
這個時候的CG技術可以用「看假是假」來概括，CG形象看著就很粗糙，跟畫似的。
這個階段的佼佼者當屬1991年的《終結者2》，當年殺手機器人腦袋被轟出個洞的特效給年幼的壹哥造成了不少心理陰影（雖然現在看來這個特效有點尷尬）。
有趣的是，《終結者2》的導演也是卡梅隆。作為一個永遠站在技術革新潮頭的卡車司機，他在1997年的《泰坦尼克號》裡大量使用CG人物代替真人表演，大船開動時那些遠景裡的人，全都是CG生成的。
注意看白圈裡的這幾位，是不是有種濃濃的三線城市房地產廣告既視感？
這個時代延續了16年，到《魔戒1》出現時，一切都改變了。
CG特效中世紀：栩栩如生
時間：2001-2010
《魔戒1》對於整個電影特效行業來講都是劃時代的，我們不僅見到了前所未見的大場面，還第一次領教了什麼叫「動作捕捉」：
上面這個穿成顆滷蛋的男人，是英國演員安迪·瑟金斯。
安迪被稱為「動作捕捉第一人」。不像《泰坦尼克號》裡人物的動作是靠電腦「畫」出來的，《魔戒》裡咕嚕的動作，是安迪真的「演」出來的，再通過他身上的傳感器，把動作數據傳入電腦。
最後的結果就是，咕嚕的一舉一動都像極了人。
尤其到了次年的《魔戒2》裡，咕嚕的表情更加栩栩如生：
也是從《魔戒》開始，「維塔公司」進入了人們的視野，它正是製作《艾莉塔》CG特效的公司。維塔公司的標誌是一隻新西蘭特有的大蟲子，據說是因為創始人——《魔戒》導演彼得·傑克遜喜歡。
同時期採用動作捕捉技術的電影還有2004年斯皮爾伯格的《極地特快》：
以及2007年的《貝奧武夫》等等：
我國著名CG技術先驅郭敬明導演在他2016年的電影《爵跡》裡，也基本達到了好萊塢十年前的水平：
但是這個階段也有問題：雖然動作表情可以惟妙惟肖，但我們依然能看出來那些是假人，因為皮膚的質感不對。
就拿《貝奧武夫》舉例，當年這部電影出來的時候可是號稱能讓真人演員下崗的，但細看安吉麗娜朱莉的CG形象，依然能看出來她的問題：
她的皮膚太光滑了。
《爵跡》中的吳亦凡的CG形象更加「慘不忍睹」，這毫無紋路的肌膚，你告訴我這是真人？Sorry，就算是又大又圓的凡凡我也不信。
這個時代，CG技術沒有輸在動作和表情上，輸在了細節上。
真實的人，每一根毛髮、每一寸皮膚，都包含著無數的細節。正是這些細節，把真和假區分開。
CG特效文藝復興：以假亂真
時間：2010-2018
2010年後，CG技術又往前走了一大步，這裡面最好的代表就是《猩球崛起》系列。
特效行業歷來有兩大不敢碰：一個是毛髮，一個是水，因為這兩樣東西都包含大量自由運動的個體，需要電腦進行巨量的運算。
《猩球崛起》裡面渾身是毛的猩猩簡直就是特效人員的噩夢，到第三集的時候甚至全片都是猩猩，沒幾個真人。這時候，想要做出有說服力的CG形象，唯一的辦法只能是笨辦法：
一根毛一根毛地做。
又是維塔公司
為了讓「猩猩」更像猩猩，《猩球崛起3》裡的每一根毛髮都不用人類毛髮建模，而是用猩猩的毛髮建模，因為猩猩毛和人毛粗細不一樣，運動方式也不一樣。
每隻猩猩都大概有500萬根毛，所以這項工作每隻猩猩要做500萬次——電影裡有上百隻猩猩，想象一下這個工作量。
《猩球崛起3》有多注重細節呢？舉個例子。
電影中有一些下雪的鏡頭，雪花會落到猩猩身上，維塔公司的視效總監的要求是：
「雪花不能是像糖霜一樣均勻的沾染到毛髮上，一定是有的地方還結了冰塊，光線照射下來，也呈現出不同的反射、散射和漫射，一切必須看起來就是真實發生的。」
特效師要罵娘了！
但就是因為有這樣的要求，所以《猩球崛起3》裡面的猩猩，每一隻都任你去看，拿著放大鏡看，也完全看不出破綻。
這背後，是總計達到1.9億小時的特效渲染時間，如果用一台電腦去做的話，要做2萬年。
好在維塔公司很有錢，他們有幾萬台電腦去做——傳說中，當維塔公司開始渲染的時候，它所在的小鎮氣溫都會上升一度。
現在知道為啥特效貴了吧！
特效技術的發展也讓很多不可能變成了可能。比如2016年的《星球大戰：俠盜一號》裡，年輕的萊婭公主居然時隔四十年再次出現在銀幕上：
比如2016年的《美隊3》裡，中年鋼鐵俠和年輕版的自己站在了一起：
還有催淚的，2015年的《速度與激情7》裡，已經去世的保羅·沃克最後出現的那個鏡頭，也是CG做出來的：
到了這個時代，CG技術不僅可以創造栩栩如生，還能讓人「起死回生」。
CG特效次世代：不辨真假
時間：2019-？？？
終於，我們來到了《艾莉塔》。
那位問了，《猩球崛起》已經達到無破綻了，為啥說《艾莉塔》是比它更進一步呢？
原因很簡單：對於猩猩這樣的動物，說白了觀眾還是很寬容的。
但我們從一出生就被訓練看人臉，我們太知道人臉是啥樣了，一絲一毫的不真實，我們都能看出來。
開頭給到的那張圖，從細節上艾莉塔臉上的皮膚已經和真人幾無差別，就算放大到很大，你也會覺得這是真人的皮膚：
為啥呢？因為維塔公司是一個毛孔一個毛孔做的，而且每一個毛孔裡都植入了一根汗毛，這些汗毛的總量達到了50萬根。單單一隻眼睛的虹膜裡，他們放進去了830萬個像素。
作為對比，咕嚕的整張臉只有9萬個像素。
這次維塔公司「燒電腦」燒得更喪心病狂：三萬台電腦，800個特效師，渲染時間總長達到4.32億小時，相當於5萬年。
細節堆疊不算什麼，我隨便截張動圖你感受一下：
看到艾莉塔嘴角的抽動了嗎？
就這一瞬間，我突然覺得眼前的這個女孩就是個真人，她有真實的喜怒哀樂，她和我們一樣。
她已經真實到，讓我可以愛上她了。
所以，說《艾莉塔》是真人CG技術如今的巔峰，是不過分的。
那麼問題來了：以現有的技術，CG可以代替真人嗎？
我給出的答案是：否。
就算很多人會迷惑她到底是真是假，但當她和真人站在一起，讓我去選一個假人的話，我依然會選她。
這是一種文字很難描述的感覺。
就算假人做得再像，但真人的生動依然是無法代替的。
我沒法形容這種感受，乾脆再舉個例子吧。來看一下1996年版《哈姆雷特》里凱特·溫斯萊特的這場戲：
這裡凱特的情緒比較激動。如果你看得夠仔細，你不僅能看到凱特眼神的閃爍，還有她右邊眉毛不自主的上揚，以及整個頭部的輕輕顫動。
恕我直言，對於人類臉上如此細微的微表情，《艾莉塔》依然沒能捕捉到。想要捕捉到的話，也許CG技術的細節還要比現在多十倍。
所以，《艾莉塔》既是巔峰，也是起點。
下個時代：中國真人CG
2019年是個很有趣的年份，不僅誕生了《艾莉塔》這樣劃時代的作品，甚至中國人也開始大規模使用真人CG。
我用「甚至」這個詞，是因為在今年之前，中國的大銀幕上出現過的嚴格意義上的真人CG電影只有《爵跡》系列。
沒錯，就是那部郭敬明被吐槽到想「死」的《爵跡》。
郭敬明：「是不是只有我死了，
你們才不罵《爵跡》？」
但是2019年的春節檔，一部喜劇電影竟然意料之外地再次使用了動作捕捉技術創造CG形象，它的名字叫《瘋狂的外星人》。
《瘋狂的外星人》上映之前壹哥一直尋思，這「鐵四角」裡，寧浩、黃渤、沈騰都齊了，怎麼就差個徐崢呢？
直到發布會上我才知道，原來徐崢不僅參演了，而且他演的還是個絕對主角——外星人本人。當然，是以戴著傳感器的方式。
我說怎麼外星人演得那麼好呢，敢情是徐崢演得好啊！
所以，你以為《瘋狂的外星人》是春節檔唯一一部使用真人CG的電影嗎？
錯！
就連《廉政風雲》這種濃眉大眼一身正氣的反腐片，今年都玩了一個「花活」，片子裡居然出現了年輕版的張家輝和劉青雲：
看著兩位老戲骨重回小鮮肉，壹哥有種恍如隔世的感覺。
和《星球大戰：俠盜一號》還有《速度與激情7》一樣，《廉政風雲》裡也是先讓真人演員拍完這場戲，然後通過CG技術一幀幀修圖，將他們「年輕化」。
甚至就連《熊出沒：原始時代》這部沒什麼人討論的動畫片，也是用真人演員動作捕捉的方式拍攝的，你能信嗎？
上面的幾部春節檔大片，都在不約而同地使用真人CG技術讓自己變得更逼真，更好看——當然，也更賣座。
所以，雖然《爵跡》中吳亦凡的臉看上去很假，雖然《瘋狂的外星人》裡的外星人動作依然有點僵硬，雖然在細節處理上，中國特效依然落後《艾莉塔》至少十年以上……但是，起碼中國人開始看到這個技術的好處了，未來的中國銀幕上，必然會出現更多真人CG角色。
《艾莉塔》之後的十年，也許會屬於中國，也說不定呢！
對於這個話題你有什麼看法，在留言裡告訴我吧！