電影《艾莉塔：戰鬥天使》影評：關於《艾莉塔：戰鬥天使》你該知道的都在這了
艾莉塔：戰鬥天使影評等了整整15年，由《泰坦尼克號》、《阿凡達》導演詹姆斯·卡梅隆監製，維塔工作室傾力打造的科幻鉅製——《艾莉塔：戰鬥天使》終於要在本月22日登陸內地院線了。
《艾莉塔：戰鬥天使》
對於喜愛好萊塢大片的觀眾來說，《艾莉塔》可以說是2月觀影必不可少的饕餮大餐，機械少女的銀幕冒險、異彩紛呈的未來世界、行雲流水的動作場面、特效規模高出《阿凡達》3倍的視聽震撼，再加上業界鮮有的「原生3D」高配觀影體驗，簡直就是提前看《阿凡達2》的節奏。
而對於漫迷來說，這部改編自殿堂級科幻日漫——《銃夢》的真人電影，更是沒有錯過的理由，就像開頭提到的，為了這一天，我們已經等了15年。
卡梅隆初心之作
作為日本漫畫家木城雪戶的代表作，《銃夢》自1990年連載之初就在日本本土掀起了一陣金屬狂潮，同時也吸引了一位墨西哥肥宅的注意，他便是打造出《地獄男爵》、《潘神的迷宮》、《環太平洋》，最終以《水形物語》獲得奧斯卡最佳導演獎的墨西哥鬼才——吉爾莫·德爾·托羅。
獨樂樂不如眾樂樂，陀螺導演很快便將這份如獲至寶的喜悅，分享給了另一位傳奇導演，他便是打造出《阿凡達》、《終結者》、《泰坦尼克號》的「卡神」——詹姆斯·卡梅隆。
後啟示錄的未來末世、生化人之間的恩怨情仇，血肉與機械的摩擦碰撞，《銃夢》中的一切都讓卡神這位科幻巨匠著迷。
最重要的是，《銃夢》所表達出的主題思想，與自己以往作品的故事元素與人文主旨不謀而合，都是在講述「一位堅強的女性主角，在一次次的冒險中尋找自我，改變他人的生活，改變周遭世界」的故事，簡直太適合改編成電影了。
於是乎，卡神早在2000年就搶註了《艾莉塔：戰鬥天使》的域名，又在2003年對外宣布出任本片導演。
同時還多次前往日本與原作者木城雪戶討論改編進程，並用了5年時間親手寫下包括故事、角色、整個世界觀在內的600多頁筆記與186頁劇本。
然而好事多磨，最終卡神 還是認為20世紀初的特效工業水平，配不上漫畫原著的科幻史詩。
緊接著他就發動了一場視效領域的工業革命，用一部《阿凡達》開啟了好萊塢電影的3D時代，在不斷推進工業極限的同時，也為《艾莉塔：戰鬥天使》搬上銀幕鋪平了道路。
2015年，由於忙於《阿凡達》的續集脫不開身，卡神便將導筒交給了另一位以暴力美學聞名好萊塢的極客導演，執導過《罪惡之城》、《殺出個黎明》的Cult鬼才——羅伯特·羅德里格茲，而卡神則以製片與編劇的身份繼續參與項目，為成片保駕護航。
其實，但凡對《銃夢》有所了解的觀眾，都能理解為什麼三位享譽全球的鬼才導演都對它如此著迷，畢竟僅從娛樂性來說，改編自《銃夢》的《艾莉塔：戰鬥天使》就已經擁有一部科幻大片該有的一切。
未來世界的二元對立
影片的背景設定在未來26世紀，機械義體、生化改造已經走進千家萬戶，雲端之上更有一片象徵著人類科技結晶的極樂淨土——扎雷姆，這座與塵世隔絕的「天空之城」是每一個地球人夢寐以求的烏托邦。
與此形成鮮明對比的，是扎雷姆之下的人間地獄——鋼鐵城，這裡殺手橫行寸草不生，只能靠著扎雷姆「排泄」出的垃圾苟延殘喘。法律、道德、人情在這片惡土之上毫無意義。
同時，生活在這片不毛之地的居民幾乎都經歷過不同程度的機械改造，以適應當地惡劣的工作與生存環境，而我們的主角——艾莉塔便是在鋼鐵城的垃圾堆中重獲新生的戰鬥天使。
鮮活立體的有趣角色
女主角「艾莉塔」 （羅莎·薩拉扎爾飾），原作中名叫凱利，漫畫開篇她還是一個近乎報廢的改造人，被「機械人醫生」伊德博士（克里斯托弗·瓦爾茲飾）從垃圾堆中撿走重塑金身.
再次覺醒的艾莉塔已經記不得前世過往，卻通曉已經失傳了300年的武林絕學——機甲術。
機甲術結合了空手道、詠春等多種功夫流派，是一套專門用於零重力環境搏鬥，以及機械人搓招的絕世神功，能夠讓使用者在瞬間爆發出強大的能量，迅猛凌冽，勢不可擋。
而艾莉塔體內的這股神秘力量，也讓她成為了眾矢之的，引起了多方勢力的圍追堵截。
除了主角設定高度還原之外，原作中1到4部中的關鍵人物幾乎都有登場：
比如艾莉塔的「養父」伊德醫生，他在原作中本是扎雷姆的上層科學家，卻因為某些原因逃到了鋼鐵城，白天他是兼濟天下的神醫，到了晚上便化身賞金獵人，專門追殺機械人惡棍。
與他一同出逃的還有同為科學家的前女友琦蓮（詹妮弗·康納利飾），想必在片中也將以反派身份登場。
同時，影片中還出現了艾莉塔的勁敵，發射鋼爪的巨型生化人格魯伊什卡。
倒賣義肢的黑市商人維克多（馬赫沙拉·阿里飾），電影中改為了 「機動球大賽」的主辦人。
少年雨果，即原作中盜取脊柱賣錢，一心想要爬上扎雷姆的尤浩，電影版應該不會出現這段劇情。
除了上述提到的幾位關鍵角色，影片中還有各路黑科技傍身的機械人反派，而一行人不僅要在鋼鐵城的街頭巷尾上演驚心動魄的殊死拼殺，更要在鋼鐵城「機動球大賽」的角鬥場上來一場你死我活的亡命追逐。
工業末世的視聽震撼
《艾莉塔：戰鬥天使》的故事主要取材於原作的1-4部，如此一來，漫畫中最緊張刺激，也最殘酷野蠻的 「機動球大賽」自然成為了影片的重頭戲。
「機動球大賽」是一項結合了高速滑行與肢體衝撞的殺戮遊戲，參賽選手個個都穿著火箭助推的輪滑鞋，周身上下帶尖的、帶刃的、帶峨眉針兒的、帶鎖鏈的都是殺器，冷森森要人膽寒。
除了虎視眈眈要和你玩命的對手，機動球大賽的險惡賽道更是步步驚心，機關陷阱十步一崗，明槍暗箭五步一哨。
當你以100英里每小時的速度，在多連發卡彎的賽道上疾速奔馳時，一個不小心就有可能死在對手刀下，或是深陷重重機關一命嗚呼。
這樣一項純粹依靠動物本能的野蠻運動，獲勝的條件也很簡單，要麼殺出重圍成功帶球衝過終點，要麼就成為賽道上殺到最後的人。
本片的製片人喬恩?蘭道將機動球大賽比作是「納斯卡賽車加美國職業摔跤再加無限制格鬥」，光看設定就有一種想要親臨現場的衝動。
再加上全球頂級幕後團隊——維塔工作室的特效加持，本片的導演又是以暴力美學自成一派的羅德里格茲，此番強強聯手，呈現在銀幕上必然會是一場燃爆視聽的感官盛宴，並有望有望奉獻近幾年影壇最精彩的動作戲。
另一方面，隨著劇情的不斷深入，艾莉塔身世之謎的不斷反轉，影片還會帶著觀眾向鋼鐵城深處進發，可以說是剛出龍潭又入虎穴。
短兵相接的機械互毆，逐步升級為長槍短炮的機甲大戰，只求為全球的觀眾和粉絲帶來新奇獨特的視覺衝擊。
鬼斧神工的特效細節
為了打造原著中宏大磅礴的機械世界，鋼鐵城在德克薩斯州奧斯汀進行實景拍攝，占地96000平方英尺。城市的總體布局真實借鑑了巴拿馬和布宜諾斯艾利斯等南美城市的OSM數據。
就連原作者木城雪戶在參觀奧斯汀拍攝現場時，都表示：「這真的像是做夢一樣，詹姆斯和羅伯特創造的這一切讓我感到無比自豪。」
而在人物建模上，維塔工作室對於細節的把控更是達到了走火入魔的地步。
為了在銀幕上還原出一個真實的艾莉塔，劇組製作了包括眉毛和睫毛在內的47種毛髮造型，在她頭上有超過13.2萬根頭髮、2000根眉毛、480根睫毛，臉和耳朵上有近50萬根「桃色絨毛」。超過2500張面部表情的定幀圖組成了她的各種表情。
至於觀眾們議論頗多的二次元大眼睛，這個設定其實是卡梅隆本人提議保留的。
而為了讓艾莉塔有一雙會說話的眼睛並完美捕捉演員面部細節，技術人員用演員羅莎?薩拉扎牙齒和牙齦的模具建立面部肌肉系統。
在骨骼上增加肌肉、脂肪組織……一步一步融合成有血有肉的人物形象。
眼睛的近景鏡頭沒有用傳統的動態貼圖製作，而是完整的創建了包括虹膜內的絲模型在內的整個眼球結構；艾莉塔的一隻眼睛由將近900萬個像素製作，而《指環王》整部才動用了15萬像素。
艾莉塔嘴部的塑造嘗試了176次，艾莉塔吃橙子的鏡頭花費1年時間拍了2000多個版本，通過不斷的完善和修改將細節刻畫到極致，使得艾莉塔額頭的皺紋，還有整個身體的收緊都顯得和諧真實。
雖說觀眾在銀幕上只能看到金屬質感的機械身軀，但艾莉塔實際是由8000多件數字製作的模擬人偶合成，她的身體擁有大大小小800多個內部零件、狂戰士的身體更是運用了2700部件組裝。
影片中所有CG化的角色從骨骼到肌肉再到皮膚，都有著以假亂真，觸手可及的真實質感。
毫不誇張的說，《艾莉塔：戰鬥天使》再次拔高了數字角色的上限，革命性的將動作捕捉升級為表演捕捉，將演員的表演無損轉化為銀幕上的CG形象，使得艾莉塔成為了特效製作的第一個類人類的角色。
從電影工業史的高度來看，本片無疑是一部里程碑作品。
同時，《艾莉塔：戰鬥天使》在特效規模上高出《阿凡達》三倍之多。
最最重要的是，本片全程使用3D攝影機拍攝，絕不是後期轉3D的趕工之作。
早在拍攝《阿凡達》時，卡梅隆就耗費巨資打造了一整套原生3D拍攝系統—Fusion Camera System，此番更是在《艾莉塔》的拍攝製作上發揚光大。
畢竟維塔工作室渲染了4.32億小時、800人投入、動用30000台電腦精雕細琢出的未來世界，只有真3D才是最正確的打開方式。
無論是《阿凡達》的潘多拉星球，還是《艾莉塔：戰鬥天使》的鋼鐵城，卡梅隆的電影總是為觀眾呈現一個完整的世界。
新片《艾莉塔：戰鬥天使》展現了26世紀人類與機械的和諧共體的景象，自成一派的社會生存法則，激情碰撞的機動球大戰更是一次次將影片推向高潮。
結尾艾莉塔在機動球賽場上，手持大馬士革鋼刀揚天一指，向天空城的「權貴」發起挑戰，為續集埋下了一大伏筆。
《艾莉塔：戰鬥天使》將於本月22日正式登陸內地院線，這樣一部卡神傾心監製、維塔工作室傾力打造的漫改科幻鉅製，還不趕緊安排上？