電影《星際救援》影評：一場太空片的突圍
星際救援影評
01
影片AD Astra 譯為循此苦旅，以達天際十分契合影片氣質和主題，上映時名字為《星際救援》或者《星際救援》，關於救援或探索的太空片太多啦，前有《火星救援》（2015）《星際穿越》（2014）《星際迷航》系列等等；根據片名去看的影迷多半大失所望，因為它既沒有救援，也沒有探索，有的只是星際漂流。 命名的難處反映了此類題材創作上的艱難，稍不留心便落入前人窠臼。儘管如此，近年《地心引力》（2013）《銀翼殺手2049》（2017）等已經是珠玉在前，《星際救援》仍然嘗試進行一場太空片的突圍。
02
本片不以奇觀取勝，月球海盜，太空異形（狒狒攻擊），太空艙內打鬥三場動作戲處理的極為克制，張弛有度，都服務於全片失重感和孤寂感的營造。最後麥格芬揭曉的時候所有人等待的謎底竟然是沒有謎底，不免有點失望。男主從太空失重落在地球，然後從地球穿越太陽系到達海王星，見到父親一面，然後再返回地球與妻子團聚。這是個人的太空奧德賽之旅，導演消解了以往太空片的宏大敘事，精力集中在個人的內心世界。以往的宇航員是無畏的個人英雄主義的，或者是偉光正的，這次的宇航員被塑造成普通人，男主的喃喃自語貫穿全片。觀眾如同窺見了他的內心日記。
在太空，沒人知道你會落在哪裡。全片大部分時間男主都在懸浮失重狀態，他和我們一樣帶著謎團去尋找自己的落點，父親是他的領航員，父親最後做的就是推開他的兒子飄然離開，消失在失重的邊際。如果隱去太空片的外殼，影片就是一場尋求歸宿之旅。
03
每一位導演心中都有一部影片，這部影片把他引向電影之路，也為他指明探索方向。詹姆斯·格雷的影片就是《現代啟示錄》（1975），他視弗朗西斯·福特·科波拉為精神導師。前作《迷失Z城》的故事發生在陰冷潮濕的亞馬遜森林，這一次同樣的精神內核被搬到了失重孤寂的太空。片商為詹姆斯·格雷強加了一個結尾，但他的精神內核還在。
《現代啟示錄》（1975）尋找的是一顆黑暗的心，詹姆斯·格雷尋找的是一顆為尋找而尋找的心，這種尋找絕對不會像影片結尾那樣尋有所得。
狒狒在太空艙攻擊宇航員可以解釋成太空異形的現實版本。飆車，槍戰，太空飛行，墜落，機械故障，太空垃圾等等元素齊備，按照詹姆斯·格雷的氣質重新組合，呈現為展現內心世界的場域。它繼承了《飛向太空》（1972）的遺產。
太空片是一個正在衰落的片種，一方面原因是它的高峰來得太早，另一方面是人類想象力的枯竭。最具代表性的《星球大戰》系列靠越來越大的數字尾綴與它的粉絲漸行漸遠。好在數字技術的進步，能夠讓我們彌補以往影片技術上的缺失，近年的太空片正沿著沉浸感的方向向前推進。
對個人英雄主義的審美疲勞，正在催生一種新式的太空片：更加私人化的，更加經驗性的，更有代入感的。
詹姆斯·格雷做出了突圍的姿勢，至於成功與否，還要看觀眾私人化的體驗。
04
每一場電影都會結束，每一次失重都會找到落點，男主的太空探索之旅最終落到了家庭——妻子模糊的臉在最後變得清晰——一場好萊塢慣用的套路。
生活的落點是無聊的，就像電影的結尾一樣。
