電影《星際救援》影評：不止探索太空，還探索了生命的答案
星際救援影評《星際救援》無疑是今年最重磅的科幻大片，也是我期待已久的科幻作品。
聊《星際救援》之前，我想先讓大家知道，《星際救援》還入圍了今年第76屆威尼斯電影節。 影片能入圍充滿文藝氣息的老派歐洲電影節主競賽單元，這說明《星際救援》不會像主流科幻動作片一樣，成為面對所有觀眾需求那種爆米花爽片，甚至可能還會有些意識流，也就是所謂的文藝範。
《星際救援》是一部太空歌劇類型的電影。 這裡容我解釋一下「太空歌劇」的概念，「太空歌劇」是上世紀40年代發明出來的科幻流派，指的是對於龐大紛繁的宇宙，故事不必太過於拘謹物理常識，以傳奇冒險為主要目的，並從中能給觀眾啟發性。
《2001太空漫遊》就是太空歌劇最具代表性的作品，此外還有《銀翼殺手》，《普羅米修斯》等都泛屬太空歌劇框架內。 所以很多人在琢磨《星際救援》中不科學的設計邏輯，去研究他們太空過那麼久吃什麼等，這些都沒必要較真，因為《星際救援》就不是硬科幻。
相比較於主流動作科幻大片，《星際救援》更多的時間放在了主角的精神世界研究上，從而削弱了劇情本身的戲劇衝突的力量。 也正因為如此，影片評價存在著兩極，這麼說好了，如果你帶著去看《地心引力》，《火星救援》，《星際穿越》這樣的感覺去看《星際救援》，影片八成會讓你失望尤其是後半段。
但如果你從角色研究，從思考對話角度去審視這部作品，或許你能發現影片很多有趣的折射。
總的來說，我喜歡這部電影，哪怕影片確實存在著一些繞不開的質疑，接下來我們在不影響觀影前提下，微醺劇透解析，聊聊《星際救援》的美，還有它的美中不足。 影片的時間背景發生在未來，太空探索科技發展出了月球和火星基地。
布拉德皮特飾演的羅伊是一名有些自閉症的宇航員，他的父親20年前參與尋找外星生命計劃，飛船一直航行到了海王星，是人類載人到達最遠的距離。
但遺憾的是，外星生命計劃多年前就已經失聯，宣告失敗，羅伊父親被譽為太空先驅英雄，羅伊也正是因為父親的原因，成了宇航員。 故事開始由太空發出的詭異電湧輻射展開，電湧波所到之處，都會造成電路損壞和電源驟停，危害是全球性的。
而發出電湧的位置，被查明是羅伊父親飛船所在的海王星位置，為了找到真相，羅伊被派遣秘密任務，從地球出發，到月球發射基地，再前往火星基地想辦法聯繫他的父親。 在這過程中，羅伊漸漸也找到了父親失聯的真相，他決定前往冥王星，親自找回自己父親。
《星際救援》從故事設定來看非常抓人，在沒解開父親失聯真相之前，整個構架都處在神秘的克蘇魯風格內，即角色對恐怖未知的存在進行深入探究，最終陷入瘋狂和毀滅性的災難。
克蘇魯風格一直都是科幻片題材的心頭好，因為探索未知和宇宙本身，就讓觀眾產生自然獵奇感。 因此在《星際救援》謎底沒解開之前，影片的衝突和節奏都控制得不錯，讓人有不斷往下看的慾望。
再加上影片請到了電影《她》和《星際穿越》的攝影師霍伊特.范.霍特瑪，更讓影片呈現出美輪美奐的太空畫面，我當時看的是IMAX，絕對是一種享受。 導演詹姆斯.格雷之前執導的《迷失Z城》就能看出他擅長構建大背景事件，《兩個情人》也能看出導演可以細膩洞察角色的情感。
不過，在業界詹姆斯.格雷也有一個略帶諷刺的頭銜，就是他被調侃為專門為影評人拍片的導演，他比較熱門的幾部電影，在爛番茄上都存在著不小的審美隔離，專業評分和大眾評分有相當的差距。 《星際救援》目前看來也難逃這個魔咒，很多人在看完後，用虎頭蛇尾來總結這部電影。 那麼影片結局到底發生了什麼？不怕劇透的可以接著往下看，或者先訂閱收藏起來。
羅伊在火星試圖聯絡父親後，秘密得知官方其實是要找到他父親的確切坐標，然後派載著核彈的飛船前去炸毀目標。 因為官方早就知道羅伊父親已經叛變，為了找到外星生命，羅伊父親不惜處死那些想要返回地球的同事，然後羅伊父親切斷了通訊，之後電湧輻射就發生了。
於是羅伊突破阻礙獨自前往海王星，找到了自己父親。 原來電湧輻射只是羅伊父親和同事爭鬥時的一場意外事故，羅伊父親一直試著修好這電湧輻射發射器，但始終未果。
而羅伊父親切斷聯繫的原因，是從始至終尋找外星生命的計劃，根本沒有找到外星生命，羅伊父親無法面對這個現實，選擇要一直找下去，直到找到為止，而他也承認，從來沒有關心和愛過自己的家庭。 結局就是這麼一個結局，看到這裡或許已經有一半人大跌眼鏡，因為影片所謂的第三幕決戰時刻，完全不同於以往的好萊塢大片模式。
《星際救援》的結局，既沒有主角生死存亡關鍵時刻，也沒有史詩級別的酷炫動作大戲，有的只是父子倆多年關係的救贖，主角心結的釋懷。 這也是很多人覺得《星際救援》「虎頭蛇尾」的原因，畢竟影片前面故事背景的建構，還有劇情的鋪墊和冒險，都比結局來得更具力量，而結局卻最後落到了一個小格局上。
這就像觀眾情緒好不容易被影片推上雲霄飛車的頂端，準備想第三幕來個一瀉千里的快感，結果雲霄飛車突然變成了摩天輪緩緩下降到地面，估計觀眾打低分的原因就在於此。 不過，這也並不代表所有人，對於我來說，其實我挺認可影片這樣的結局，在觀看過程中，我就在心裡默念，千萬不要最後發現是外星人綁架了羅伊父親，然後羅伊和外星人大決戰拯救世界套路。
結果結局確實讓我意外。 讓我印象深刻的，是影片最後羅伊明白父親拋棄家庭的原因，是太過於執迷於自己的太空事業，太痴狂想讓找到外星生命。
最後羅伊對父親說，「你情願尋找陌生的新事物，也不會關心身邊所愛的人」。這句話正是影片的主題。 導演曾經在訪談中提到過，《星際救援》想要表達給人們的觀念是宇宙是危險的，宇宙並不像很多影視作品中描述得充滿憧憬和未來，宇宙深處可能就是人類的終結。 如果說《星際救援》在前半段用商業片模式在運作，那麼後半段則是強烈作者表達風格，後半段影片有很多讓人思考的獨白和對話，還有宇宙虛無縹緲和主角記憶的碎片交織在一起。
其實這些都是在表達人類一直都在尋找生命的答案，無限的太空可能會讓人類找到，也可能會讓人類一無所獲。 但無論如何，瀚海的宇宙終究無法滋養人類精神上的沙漠，人類精神的幸福感，唯有人類自己能給予。 就如羅伊前往海王星時，他離地球越遠，那種被無盡宇宙的控制包裹的孤獨感就更強，精神問題也越嚴重，或許渺小的人類，並沒有做好真正探索宇宙的準備。
而對於羅伊個人而言，他的自閉和孤獨，他的婚姻和生活陷入死寂，如同宇宙帶給人們的感受一般。
所以當羅伊知道父親在宇宙深處的某個角落時，羅伊就像發現了自己死寂生命的燈塔，拼了命要找到自己父親，想從中找到自己生命裡的答案。這也是影片觸動我的地方。 雖然我給《星際救援》這麼多的肯定，但也不得不承認，在敘事手法上，影片最後為了點化生命意義宏大的主題，確實沒有顧忌觀眾醞釀的情緒，導致結局顯得衝突力量不足。
《2001太空漫遊》的結局不見得衝突很大，但整部電影都處在同一衝突節奏上，所以結局也不會顯得突兀。
而且《2001》的結局暗藏對人類的意義更深邃，黑立方體的人類奧秘從一開始就出現，全片對主題的貫穿十分通透，是《星際救援》沒法比的。 羅伊父子的關係，前面沒有任何鋪墊，在最後見面和別離上，也沒有起到共情共鳴的作用。
而《星際穿越》在前面花了不少篇幅去描述父女之間的感情，就是為了父女再次見面催淚用的。 影片中間的月球版「速度與激情」，還有前往火星途中的「異星覺醒」，也離影片表達的主題甚至是主線故事太遠，從而導致劇情有些斷裂感，這些都是影片無法忽視的問題。
最後，我給《星際救援》7分，喜歡科幻片的朋友，千萬別錯過。
二刷後補充：
《星際救援》後勁真的很足，這幾天都在回味，NilsFrahm主旋律曲目《says》一直在循環。
這是一部會讓人探索自己內心的作品，我們追隨主角，離地球越遠，就越能探索到人們虛空的精神深淵，但探索，不一定能找到答案，盯著深邃的宇宙太久，是否會讓人喪失探索的真相。
主角終其一生想要成為父親希望成為的人，但幾乎缺席主角一生的父親，又是兒子心目中理想的燈塔嗎。
這部電影表面雖然放在無限瀚海的宇宙蒼穹，但探索的卻是缺少親情和愛的陪伴帶來的恐懼，如同寂靜的宇宙包括著渺小的人類，無聲且強大。
人類真的是宇宙孤獨的智慧生物嗎，是不幸還是萬幸。親情陪伴真的是完整人生的重要拼圖嗎，是外因還是主因。這些《星際救援》都沒給出真正的答案，而是像宇宙一樣暫時沒有給人任何回響，這或許是影片讓我著迷的地方。