電影《燃燒女子的畫像》影評：2019年度女性向電影的高光之作

①.比起幾年前的《水仙花開》，席安瑪在《燃燒女子的畫像》中的表達更加精緻、更加豐滿，幾乎每一個動作、眼神、微笑，每一幀畫面都經過了極其細微的考量，如果不靜下心來細細看，就難以捕捉到平靜畫面下的破濤洶湧。感情表達不是靠嘴巴講出來的——眉梢、嘴角的弧度，手指的曲度，四肢、頭部的擺放，面部肌肉的鬆緊，人物間的眼神、對話……這些都是表達機制。真正高級的表達，是通過一些細緻入微的小動作將觀眾引入人物的內心世界，引導觀眾主動感受畫面傳遞出來的情感。這不僅考驗導演的功力，而且對演員要求極高，兩位主演的表演很有張力，演繹得很完美。

②.前後照應是個永遠用不濫的套路，其實就是把一個長時動作拆解開，也可以是對同一件事作相同或不同的解釋，起到強調或是昇華的作用。比如片名《燃燒女子的畫像》和片首作為引子的學生拿出的畫像以及影片中間部分的篝火晚會；兩次提到「下海」暗示主角間感情的升溫；維瓦爾第的《四季》在前半段和結尾的兩次出現不僅讓敘事完整，而且兩次情境的對比更加突出人物心態、情感的變化；片中畫家、小姐、女僕討論俄爾甫斯的「回頭」，分別時小姐穿著白色婚紗（這個畫面出現了3次，前兩次是虛像，也是很值得探究的一個點）叫畫家回頭看，片尾小姐在聽《四季》沒有回頭——簡直是影片的神來之筆，一切不可說的感情都得到了淋漓盡致的體現。

③.這部電影還有很多可以拿出來說的，包括色調色彩的處理，「海」和「火」的意向，關於「平等」的價值討論，男性角色的缺失，畫家與被畫者的視角轉化……一部好的作品是說不完的。 2019年度女性向電影的高光之作，沒拿奧斯卡真的不服氣。