電影《燃燒女子的畫像》影評：愛它這份悲傷中的美好

大概是19年看過的最美的電影。偏遠的海島，一個古老的房子，洶湧的海浪下，隱藏著洶湧的情感。

故事開始於一場騙局，年輕女畫家瑪麗安受邀前往一個偏遠的海島，給當地一位富家小姐埃洛伊塞畫一幅畫像，但埃洛伊塞很抗拒，瑪麗安只能隱藏自己畫家的身份，以埃洛伊塞的散步朋友的身份，陪在她身旁，白天一邊小心翼翼觀察埃洛伊塞的一切細節，晚上回到房間再靠著白天的記憶作畫。在這個作畫的過程中，兩人開始漸生情愫，經過壓抑，試探之後，雙方終於衝破心裡防線，開始了這段禁忌之戀。

電影有很多讓人驚嘆的地方，比如鏡頭語言，全片靠鏡頭語言在講述情感的試探與變化，古典而高雅，美的像畫一樣；又比如對色彩的運用，兩位女主一紅一綠的衣服，在被黑白灰籠罩的小島上，顯得格外亮眼，像是衝破這陰霾世界的光；再比如攝影，瑪麗安對鏡自畫時，鏡子放在埃洛伊塞的私密處，這個鏡頭和《普通女人》如出一轍，只是這裡拍的更美，更具視覺衝擊，兩人床戲那一段，在腋下塗藥的鏡頭，太有性暗示的意味。

但最打動的我，是兩位女主，在這場愛情中的每一次轉變。她們互為攻防的一方，每一次投向對方的眼神，都掩藏著無數試探的話語，兩人內心世界的轉變，都藉著鏡頭語言的變化，在畫面之外偷偷進行著。

開始是瑪麗安的主動，作為畫家，她帶著工作來到埃洛伊塞的身旁，偷偷凝望著她，看到了她的倔強，她的抗爭，她的無奈，她的悲傷，畫面上全是埃洛伊塞的臉，瑪麗安不自覺的被眼前這個人所吸引著，所以才決定在畫像完成後，主動告知埃洛伊塞真相，畫像完成即意味著離開，而瑪麗安並不想離開，於是她毀了畫作，對感情一無所知的埃洛伊塞，也終於在那一刻接收到了瑪麗安釋放的訊號。

在第二次作畫的那一週裡，形式已轉變為埃洛伊塞的主動，情竇初開的她，不僅開始回應瑪麗安的試探，還主動出擊，這一階段，看到的更多是瑪麗安的特寫鏡頭，暗示著埃洛伊塞對瑪麗安的凝視與渴望，她們一同用餐，一同外出，一起談論著俄爾甫斯冥府尋妻故事裡的愛與分離，一起幫助意外懷孕的女傭，一起參加神祕的聚會，一起體驗生活的另一面，美好的那一面。

篝火旁兩人的對視，將曖昧氛圍推到了最高點，被火引燃裙角後，還不肯移開的目光，是埃洛伊塞的告白，她倔強，勇敢而堅強，這份禁忌之愛，明知脆弱的不堪一擊，她還是選擇撲上去，這就是埃洛伊塞的告白。

埃洛伊塞最初很抗拒她的命運，與瑪麗安相戀一場後，她不再抗爭，她珍惜著與瑪麗安在一起的每分每秒，當分別來臨的時候，泰然接受，一開始我不能理解這種泰然，後來想明白了，埃洛伊塞最初的抗拒，是因為她的懵懂與無知，她不懂愛，也沒經歷過愛，對未知充滿恐懼，所以她抗拒，後來她接受是因為她經歷過了，她懂了，她內心深處珍藏的這段感情，已經足夠她應付往後的人生，有了一生難忘的人，有了終生懷念的人，這份難忘和懷念，讓她的人生有了意義，也給了她面對餘生的勇氣。這是這部電影美好的一面。

另一邊的瑪麗安，卻始終滿懷悲傷，她是故事講述者，也是埃洛伊塞的引領者，是她教會了埃洛伊塞什麼是愛，雖然只有短短一週的時間。愛情裡的兩個人，總有人永遠走不出來，在瑪麗安和埃洛伊塞這段感情中，瑪麗安屬於走不出來的那一個，那段回憶帶給她無盡的念想，她需要帶著這份念想孤獨的生活下去。這是這部電影悲傷的一面。