電影《燃燒女子的畫像》影評：《燃燒女子的畫像》——俄爾甫斯的新選擇
燃燒女子的畫像影評1760年法國布列塔尼，才華洋溢的年輕女畫家瑪莉安收到委託，需要在對方不知情的狀況下，完成富家小姐艾洛伊茲出嫁前的肖像畫。彼時法國社會充滿禮教束縛和男性強權，艾洛伊茲寄出肖像畫得到男方家庭的「欣賞」後便要與她還沒有見過的男性結婚。
艾洛伊茲用拒絕端坐不動的方式讓畫家們無法完成肖像畫，以此來反抗這場婚姻。瑪莉安只能在白天陪伴艾洛伊茲的同時進行細緻觀察，晚上回到自己的房間偷偷作畫。
在白天的相伴時光中，脾氣古怪叛逆的艾洛伊茲逐漸打開心防，兩人相愛了。
電影發生的場景在與世隔絕的孤島上，波濤洶湧的大海和矗立於沙灘的峭壁被美妙的攝影技巧拍攝出了孤獨、荒涼、壓抑又具有畫意的美感。室內的裝飾為所有室內拍攝場景提供了極具十八世紀法國特點的背景，無論是畫師、被畫者還是女僕都在這樣的背景前被烘托出了更突出的古典之美。而就是在這樣一個在視覺和時代背景都極具古典色彩的場景之下，電影卻描述了一段「禁忌之戀」，於是兩位女性的愛情在克制之下爆發出了強大的激情力量。
瑪莉安畫師的身份最終暴露，而在短暫的悲傷不解之後艾洛伊茲也逐漸接受了命運的安排，她同意配合瑪莉安作畫，也意味著兩人距離分別之日不遠了。
瑪莉安、艾洛伊茲和女僕曾一起討論過俄爾甫斯冥府尋妻的故事，故事中在冥府找到已故妻子的俄爾甫斯只要在走出冥府前不回頭看一眼妻子，就能帶妻子離開冥府。然而俄爾甫斯最後還是忍不住回頭看了一眼妻子，兩人永遠的分別了。
電影中的三位女性並沒有過多的感嘆命運的無奈，他們的解讀是俄爾甫斯在走出冥府前做了一次選擇——選擇對妻子的回憶而不是她本人，這是作者為了得到悲劇的美感而做出的選擇，是詩人的選擇而不是愛人的選擇。與此對照的是瑪莉安與艾洛伊茲的分別，瑪莉安完成畫作後一一與艾洛伊茲母親、女僕和艾洛伊茲道別，無法忍受分離之悲傷的她快速跑下樓梯，在即將出門的時刻艾洛伊茲呼喚了瑪莉安，瑪莉安回頭看到了穿上婚紗的艾洛伊茲。兩人接受了無法阻擋的命運安排，艾洛伊茲對瑪莉安的呼喚以及瑪莉安的回應，這都是選擇，也是如俄爾甫斯一樣選擇了回憶，但這一回是發自愛情的選擇，是愛人的選擇。
影片在布景、服裝、語言和鏡頭上都展示著法國電影獨一無二的審美，對音樂的運用也達到了極致：在電影的最後，瑪莉安在一生中最後一次見到艾洛伊茲——她們在歌劇院二樓看台的兩端。艾洛伊茲沒有看到瑪莉安，然而當維瓦爾第的《summer》響起艾洛伊茲與瑪莉安一樣陷入了無盡的思念之中。艾洛伊茲飾演者哈內爾在銀幕上貢獻了一段在悲傷哭泣中回憶愛情往事的表演，令觀眾也在小提琴曲伴奏下陷入共情之中無法自拔
瑪莉安與艾洛伊茲曾共同參加過一場在田野中的聚會，女人們天籟般的吟唱聲中，兩位愛人長久的凝視著，以至於艾洛伊茲的裙擺被篝火燒著兩人也沒有發現，而發現後的艾洛伊茲也不以為然並繼續凝望著瑪莉安。兩人的愛情之火也是自這一幕之後徹底燃起，多年後瑪莉安成為了繪畫教師，她的學徒無意間翻出了她的一副作品，畫的正是田野中裙擺著火的艾洛伊茲。火的意象是溫暖、光明、希望。而燃燒這個詞語又多了層激情熱烈的含義。燃燒是一個過程，有開始自然就會有僅剩餘燼的結束，令人在激情燃盡後無限懷念，不勝唏噓。
