電影《燃燒女子的畫像》影評：被束縛的愛情。

燒女圖大概是19年看過最美的片子了。電影節奏緩慢，每一幀鏡頭畫面都美似一幅幅油畫作品。說說我認為電影想表達什麼吧。表現出了女性嚮往平等與自由的無助與掙扎，充滿了優雅、情慾和溫情？導演不遺餘力地通過攝影藝術與敘事手法創新電影影像表意，表達一部關於浪漫主義色彩與自然主義色彩的時代悲劇。她在該影片影像語言的使用上可以說是登峰造極，其影像具有強烈的視覺衝擊力與心理感染力，無論是鏡頭使用還是光影造型方面，都展現出的是導演獨有的美學思路與藝術見解。

隨著同性戀解放運動的興起，人們對同性戀的認識不斷深入，影視作品也因此誕生。影片《燃燒女子的畫像》就帶著鮮明女性主義的色彩，通過女性對社會規則的抗爭，以女同性戀主題映照社會政治現象，對社會不平等現實現象進行批判。整部影片場景雖然單一，但卻以較為豐富且戲劇化的結構，表現細膩的情感中夾雜著不甘束縛的內心。影片敘事節奏如同有人在耳邊呢喃，又像是漫步海邊的波濤洶湧。大部分時間影片中僅有三個女性人物角色，分別是畫家瑪麗、小姐洛伊斯及女僕。整個敘事以瑪麗和洛伊斯之間的感情變化為主線，女僕起到了輔助作用。孤島、懸崖、大海對應了主人公內心的孤獨、荒涼與壓抑，女僕的懷孕使得三人關係由疏遠變得親密。為了抵抗世俗的束縛，女僕在一個婦人家裡選擇了墮胎。在這個墮胎過程中，婦人家裡的嬰兒玩鬧中抓住了女僕的手。一邊是生命的喪失，一邊是生命的開始，導演用這種對比的手法表現了生與死的對立，從而突出社會規則對於人身自由的束縛與綁架，歷史中被壓抑的女性聲音與身體這一主題便逐漸顯現出來。瑪麗和洛伊斯第一次外出散步的時候，不善說話的洛伊斯突然往海邊懸崖跑去，瑪麗則慌亂的跟著洛伊斯跑。面對束縛與壓迫，瑪麗姐姐選擇了自殺，但是瑪麗卻選擇「奔跑」來當作解脫。「奔跑」象徵了自由，象徵了平等。

「你看我時我也在看著你」，這句對白使用的是小說的隱喻修辭手法。導演巧妙的將電影藝術與文學敘事結合為一體。當洛伊斯講出這句話時，為洛伊斯情感的轉變埋下了伏筆，影片主要敘事視角也由瑪麗獨自一人變成了二人共同建構。瑟琳·席安瑪曾說過，她所理解的真正的悲劇，是先賦予兩人愛情的可能性，再使它終因男權社會的運作機制而歸於不可能。所以在這部影片中，男性角色僅在影片開頭和結尾短暫出現，所有男性麻木且沒有表情，整篇和女主只有一句冰冷的對白。影片看似塑造了一個女性社會，男性角色雖然缺失，但是女僕的懷孕、洛伊斯要遠嫁米蘭與瑪麗愛情的終止都是男權實施的結果，展現了大時代的社會壓抑和女性處境，所以男權一直貫穿整部影片造成了悲劇。

在整個影像表意系統中，鏡頭語言是空間造型和營造視覺節奏的手段。包括景別、構圖、拍攝方式等。電影中運用了古典式油畫般的構圖，以全景詩意化的展現大海、高山和草地，形成一種獨特的影像風格。影像畫面具有濃厚的質感，三人在草地裡找草藥的構圖、離別時海邊相擁二人的相擁、篝火旁兩人的對視、海邊綠色長裙的背影，每個鏡頭都平靜如畫。紀錄風格的鏡頭在影片中經常出現，並以真實的時長表現劇中的部分情節。瑪麗進入洛伊斯的家裡面部長鏡頭、瑪麗在洛伊斯家裡找食物的長鏡頭、瑪麗在壁爐旁抽菸的長鏡頭等。紀錄性長鏡頭的使用不僅僅表現了故事情節，更多起到的是渲染性作用。室內小景別鏡頭的組接展現了主人公直面鏡頭的坦誠，抒情性外景的全景詮釋出唯美的景色與壓抑的社會道義，二者結合，便將影片想要傳達的情緒表現的淋漓盡致。

「俄耳普斯神話」是影片中核心的典故隱喻，其中神話中有一幅畫上是紅色衣服的俄耳普斯和綠色衣服的歐律狄克。影片中瑪麗和洛伊斯也是穿著紅裙與綠裙，在自然光和自然景色的襯托下，紅色與綠色顯得格外引人注目。這樣衣服顏色設計的細膩之處象徵了兩個女孩之間的愛情，同時也暗示了神話悲劇的結局。除了紅色和綠色，白色也在影片中經常出現。瑪麗和洛伊斯分別的前一個晚上，二人身穿白色睡衣注視著彼此，眼神飽含深情。褪去了鮮豔的外衣，白色睡衣顯得更加純潔，象徵了二人純潔的愛情。從紅與綠的對比色到白色的融合，這些色彩成為了瑪麗和洛伊斯感情變化的重要組成部分。影片結尾，身穿藍色衣服的瑪麗參加一個畫展。畫展上有一副瑪麗關於俄爾普斯和歐律狄克的作品被展出，畫中人物衣服顏色分別是藍色與白色。恰好畫展中也有一副洛伊斯的肖像，肖像的洛伊斯正是穿著白色衣服，就再一次對應了俄耳普斯神話的典故。白與藍、紅與綠的顏色對比，增強了影片的節奏。低聲絮語，相互凝視，畫面生動細膩，時間彷彿被無限拉長。大部分時間裡，《燃燒女子的畫像》是一部安靜且舒緩的電影，浪花的洶湧聲、炭筆沙沙聲、木柴燒然聲、地板咯吱聲勾勒出一個安靜祥和的環境，導演在無配樂的情形下將兩位主人公之間的曖昧與情感試探展現的一覽無餘。影片最後，交響樂出現，洛伊斯滿含淚光、流淚、哽咽，所有的感情在這場音樂中宣洩出來，將敘事推向了高潮。電影在高潮的音樂中嘎然而止，只留下了無盡的悲傷與懷念。

這部電影影像敘事與鏡頭語言的藝術氣息在本片中散發著巨大的魅力，大量鏡頭語言、光影都使畫面具有強烈的視覺衝擊力。故事之中隱含著故事，命運之上疊加著命運。篝火旁的合唱是女性對自由、平等的訴求與渴望，導演巧妙地將個體女性的悲劇命運熔煉成了整體女性的共同苦難。安逸的影像畫面和暗喻的影像表意都表現出導演對於社會現象和電影藝術的嚴肅思考，這樣的藝術風格經過歲月的沉澱，將會彰顯出更為豐富的研究價值。