電影《燃燒女子的畫像》影評：電影高潮部分的鏡頭切換

昨天聽了某影評電台 一位男導演談起了燒女圖一個細節就是 影片最高潮篝火晚會上 Hélo?se的裙子燒起來了 接著摔倒 然後鏡頭轉到海關邊兩人手一拉 就說這裡就應該是拉過來直接切到親吻 而電影裡情節是手拉完 H走到石頭那裡 畫家跟過去 再是親吻 他說這個鏡頭反而有點多此一舉 我心裡冒了一句「我呸 」

如果是這樣的話 這部電影反而不克制 和我們常看的愛情片的節奏 就沒什麼區別

在篝火晚會燃燒裙子那裡 色調是非常強烈的暖色調 整個氛圍隨著歌聲達到了最高潮 當H摔倒了 但卻不能拍畫家在當時的場景下扶起她之後的行為 可能扶起之後兩個人就不能自已了 而當下篝火晚會的環境當然也是不允許 人太多 就算是主角們內心激動澎湃也只能隱忍著 所以就立馬切換了鏡頭在海邊牽手 （扶起）因為她們只能在海邊無人的環境下偷偷這麼乾 於是畫家在另一個背景下扶起了火堆邊摔倒的H 延續著扶起她後可能會發生的故事

在這裡 鏡頭突然切換為海邊 畫面變成了冷色調 歌聲停止 替代的是海的聲音 也讓觀眾從激動澎湃轉化為冷靜 感官上的落差完成了一次完美的情緒調動 主角感情上的克制同樣傳遞到了觀眾 情緒也變得忍耐和克制起來

然後 H一個人默默先走到石頭那邊 畫家跟上 我覺得兩人內心有困惑 猶豫還有難以壓制的情感以及她們要找一個更安全隱秘的地方 甚至H在等畫家跟上的時候有點迫不及待 最後才有了第一個親吻 親吻了之後 H一個人跑了 此刻她心裡依然是困惑的 這一過程能體會到的這種欲拒還迎又充滿禁忌的感情是相當複雜又躊躇的 這是女性的感情特點 而不會像男性對待感情那麼果斷和大膽 也由於年代的特殊性 不能在光天化日下可以表達感情

最後畫家回去 過度到天黑 又慢慢轉為火爐旁邊 畫面逐漸又變成暖色調 這個時候 兩個人心和身體才真正靠近 火爐的火沒有篝火旺 也顯得更加曖昧

這一連串的鏡頭 沒有任何多餘反而是恰到好處控制好了節奏 呈現一種很細膩 溫柔又忍耐的情緒在逐漸蔓延 這相當符合女性細膩複雜的情感特點 所以這才是一直提及的「female gaze」

結論：以男性視角對此片【主觀】的評論 沒有任何參考價值

——————另外一個話題———————

前段時間在了解葡萄酒知識 看到法國產區葡萄酒的瓶蓋上面有位女性的頭像的標籤 介紹說這是法國的稅務認證標誌 上面的女性是法蘭西共和國的象徵之一 叫Marianne 因為燒女圖這部電影 我對這個名字實在是太敏感了 於是去了解了下這位Marianne

Marianne作為擬人形象 在法國是自由 理性 和平民象徵 有個說法是當時之所以法蘭西的形象由女性代表 是為了對男性主導的舊制度的破壞 我們可能比較熟悉她的是紀念法國七月革ming的那副《自。油 引導人。民》那位高舉紅白藍三色旗的女性（曾經高中歷史書上應該是有這幅插圖的）

於是我擅自把這位Marianne延伸到燒女圖 如果用這個名字作為主角畫家的名字 就意味著 在電影裡面應該也是用這樣的理念去打破男性主導的藝術傳統的審美標準甚至體制 用她來喚醒大家的女性意識 畫家Marianne一開始並不是只用自己的方式去凝視並詮釋Heloise 還有以男性為中心的觀看傳統 肖像重畫的時候 女性真正地變為主動觀察者 成為對抗傳統「男性凝視」的角色 表現了 女性和fan抗意識的覺醒 同時 這個名字也是平等和平民的象徵 這部電影也展現了平民女性命運的真實寫照 比如 未婚懷孕的女僕通過瘋跑、喝藥流產等方法來刻畫 夜晚眾多平民女人圍在篝火前拉手唱歌的場景，展現了女性們共謀的親密聯繫 小姐，女僕，畫家三人坐在一起玩紙牌 讀故事也體現了跨越身份的平等關係

回到Marianne這個名字 不管有沒有這樣的涵義 燒女圖在我心目中的意義依然是電影屆的revolution 進一步來說 這部電影給我帶來觀念上的衝擊是從來沒有遇到過的 它讓「Female gaze」這個概念更加生動具體 讓女性有意識地逐漸脫離男性凝視的觀念束縛不再是「被看者」 女性也可以改變看待事物人的方式和角度 進行主觀審視（本人自作主張定義了它的偉大）

此外 燒女圖的主演Adele Haenel女士在凱撒頒獎典禮上抗議有性侵罪行的導演獲獎而憤怒離席 也一定程度上推動了凱撒甚至法國電影界的變革 戲裡戲外都很「燃燒女子」啊

我永遠愛燒女圖三人組