電影《DAU：娜塔莎》影評：值得你立馬開刷的電影，每一部都精彩絕倫（附贈影評高清鏈接）

DAU：娜塔莎HD高清鏈接：DAU：娜塔莎

猶記得影片剛出現的時候，真的是一下子震動了整個柏林電影節。

幾乎是一夜之間，這部《DAU：娜塔莎》就成為全球熱點之一。

電影通過怪誕的方式向我們展示——

在極權社會中，常態和變態，平庸和荒唐，人性和非人性是如何共生的。

但很快，毫不客氣的批評出現。

說它「形式大於內容」，說它「藝術凌駕人權」。

《好萊塢報道者》打出不及格分，給出差評：

氛圍大於戲劇，引人入勝的概念無法掩蓋其電影性的虛弱。

後院也跟著起火。

五位俄羅斯媒體記者聯名向柏林電影節發表了一封公開信，質疑電影節將其選入主競賽單元的決定。

主要針對電影中真實的虐待和性愛場面，以及牽扯出的一系列倫理問題。

到底是藝術的革命，還是道德的扭曲？

是神棍，還是神作？

電影最大的噱頭，是它的製作方式。

又被稱為「斯大林式楚門的世界」。

你沒看錯。

一位歷史領袖，一部美國電影。

兩個看似不相關的詞彙，組成這部《DAU》的幕後傳奇。

電影立項的故事就足夠神奇。

導演最初計劃，是拍攝一部常規的傳記片。

關於前蘇聯諾貝爾獎獲得者，列夫·朗道，號稱「世界上最後一個全能的物理學家」。

其人生經歷足夠輻射出一部時代史詩。

此人4歲就能閱讀書籍，12歲學會微分，13歲學會積分，有人說「數學思維幾乎成了他的本能」。

1937年，他學成回國擔任蘇聯科學院物理問題研究所的理論部負責人，仍逃不脫政治運動的清洗。

1938年，在「大清洗」運動中被克格勃抓進監獄，一年後出獄，奄奄一息。

1962年獲諾貝爾物理學獎，卻因為身體原因，不能出席。

1968年列夫·朗道在莫斯科逝世。

電影在籌備階段手筆很大。

花了大價錢，在烏克蘭原樣復刻斯大林時代的城鎮，以及列夫·朗道在莫斯科的秘密研究機構。

面積達12000平米。

從建築風格到流通貨幣，乃至馬桶下水道發出的聲音，都盡可能接近時代的回響。

導演伊利亞·赫爾扎諾夫斯基。

保留戰鬥民族傳統，是位狂人。

新人鬼才導演，在此之前只拍過一部電影。

一切都從他瘋狂的想法開始。

片場初具規模之後，他不顧投資人抗議，徹底推翻了之前的計劃。

他不只要拍電影，還要超越電影。

他預謀在這片在歐洲最大的片場中，創造一場史無前例的大型社會實驗。

至此，《DAU》徹底走上了一條「不歸路」。

幾乎每一個環節，都顛覆著傳統的電影製作方式。

先說演員。

2009年，劇組招募了400名演員，1萬名群演。

再說表演。

不是專業的，那要怎麼演？

導演給出的解決方案是：用體驗生活代替刻意表演。

演員被告知的信息，只有一句話：

嚴格按照前蘇聯的規則生活。

不許使用手機，不許說出超越語境的詞彙。

穿著當時的衣服，使用當時的貨幣，物質匱乏、受到監聽。

片場甚至有一套自己的時間系統。

在兩年多的拍攝時間中，演員們度過了1938-1968年。

衣著、髮型，乃至生活用品的包裝，都根據史料按時間進行更新。

真實和虛構交叉感染。

扮演列夫·朗道的著名指揮家特奧多爾·克雷提茲在採訪中說：

「關鍵是，如何同時成為你自己，又不是你自己。」

演員們就這樣在人工搭建的「平行世界」裡，虛擬創造的角色身份下，社交、戀愛、做科研甚至結婚生子。

順便，拍攝電影。

最後說說劇情。

《DAU》是沒有劇本的。

導演不會親自下場指導每一位演員。

而是在場外給關鍵演員一個大致的方向，然後任由事態發展。

導演會在片場播放壓抑的音樂，營造出「老大哥看著你」的壓迫感。

據說導演會安排把一位男演員灌醉，讓他和一位女演員發生真實的性行為。

他要拍攝的，是極端環境下人的真實反應。

按照製片人的說法：

DAU是一個觀察人類本性的顯微鏡。

在架空的地方，人類的行為得以釋放。