電影《抓狂美術館》影評：：只需要一隻猩猩，就能將西方上流社會諷刺一遍

當我去翻看本片所獲得的各個獎項的時候，我同大多數人一樣驚訝。這部獲得第79屆戛納電影節金棕櫚獎的影片，註定是一部對於一般影迷不太友好的作品。因此，正因為一方面原因，使得本片在今年進行的奧斯卡最佳外語片角逐中，敗下陣來。但是要說本片的藝術性的話，對比一下獲獎的最佳外語片《普通女人》，本片的藝術性則是凸顯無疑。甚至可以說前者毫無競爭優勢。

因此，本片落選奧斯卡最佳外語片，則是一種遺憾。眾所周知，戛納電影節歷年來所獲獎的作品，大都主打藝術性。在這種屬性的加持下，戛納電影節的特點就明顯了很多。

奧斯卡注重的是大眾所能接受的最高範疇，而戛納電影節注重的是對於電影藝術的終極探究。這兩種截然不同的風格之下，我們是可以對於本片的藝術性嗅出一二的。

為什麼取名叫《抓狂美術館》，答案應該不僅僅局限於廣場上的那個頗具藝術性的作品。而真正體現在本片斷斷續續的敘述中的，則是主人公內心的牢籠。作為藝術館的館長來說，開篇的白描可以說對於這樣的一個身份做了外表上的肯定。我們可以通過沙發上的特寫，以及對於人物訪談的琢磨了解這個館長，他看上去確實是一個頗具藝術性的男人。

但是接下來發生的故事則是超越了這個屬性，或者是推動這個屬性與現實之間的矛盾慢慢的產生。

首先，館長面臨的是，一場拙劣的騙局，將自己的手機以及貼身物品被偷走。而這件物品被偷後，館長逐漸的喪失了自己的藝術性。

此時此刻，他更像是一個普通人，在面對自己的心愛之物被賊人盜走的時候，終於變得怒不可遏。即使是刻意的將自己的憤怒弱化，也不難看出心中的顧慮。此時的館長用一種近乎於苛刻的道德準則約束著自己，但是自己內心卻極為不認同這種道德給予的力量。於是，矛盾就產生了。

懲罰盜賊的同時，卻誤傷了一位小男孩。但是高傲的館長卻不想因為這件事情低下他的頭顱。因此，對於小男孩的糾纏，館長選擇了逃避。矛盾的種子埋下了，但是卻沒有想過如何去化解他。

在接受訪談的時候，面對一個神經質的觀眾，館長在大家面前選擇了包容，但是轉身之後，在派對上卻跟女記者一起對這個神經質的人進行了嘲諷。

同時回歸了自己本性的館長，選擇了和女記者一起醒來。這裡出現了一隻大猩猩。有人說女記者哪些動作像極了大猩猩。但是大家回想一下，在名流宴會上的「原始人」不是更像大猩猩嗎？

館長對於抓狂美術館的定義，是愛與包容，但是自己在和女記者進行了一番雲雨之後，第一件事情就是破壞了這次信任。再加上之前在乞丐叢生的街道，刻意的彰顯自己的同情心，然後被識破之後。又再一次的回去給了女乞丐錢。來謀求自己內心的平衡。但是在另一個地方，遇見同樣乞討的乞丐，館長卻沒有進行施捨。搖擺不定的標準，使得館長的內心再一次陷入到了掙扎的矛盾當中。

同事們對於廣告視頻的態度，以及對於名流們在宴會上欣賞所謂的回歸自然，最原始的表演可以看出，當偽裝的面具被摘下的時候，這些看似高尚的人到底是什麼模樣。那一番番對於藝術的解析以及理論都在自己的情緒被激怒以後變得扭曲和變形。此時的形狀再也不是抓狂美術館了。他變得異常的扭曲以及極度的偏離原始初衷。

館長在受到廣告事件的困擾之後，再一次面對那個男孩就沒有了之前的好脾氣。卸下偽裝的館長終於露出了自己的真實面目。小男孩最終被館長粗暴的對待。其原因竟然只不過是對於自己曾經犯下的錯誤不敢承認。

即使最後在良心的譴責下，館長跟自己的兩個女兒象徵性的找了找小男孩，但是結局依舊是令人唏噓。這樣的故事，在陽光下依舊是在繼續。

所謂的那些固步自封，其實就是畫地為牢。當館長為自己標榜出一個身份的時候，言談舉止就非常刻意的去維護自己的形象。但是這樣的生活確實很累。自己稍加鬆懈的時候，心中的惡意就會深深來襲。

不管是一個什麼樣的人，只要是用藝術來標榜自己，就會身價倍增。但是他的屬性依舊是一個普通人。如同開篇的採訪，牆上一句話這樣說道「你什麼都不是」。

或許，當我們卸下外衣，打亂抓狂美術館不再畫地為牢，不去固步自封。那麼這個抓狂美術館外面的人可以進，裡面的人會更加自由的出行。並不是只有一部分人才珍惜羽毛，其實你我都在這抓狂美術館當中。