電影《DAU：娜塔莎》影評：不要再假借藝術之名跨過不該逾越的紅線

??這部電影在柏林電影節公映期間，我就非常關注有關這部影片所產生的討論，看了大量的相關信息。也從去電影節現場觀看的張老師那裡，獲取了一手反饋。她也是我最信任的一位影評人。

??開頭說這些是因為，如果不了解這部影片的創作過程、不了解導演，那麼是絕對無法去評價這部電影的。因為：【這是一部無法只通過觀看電影本身，就可以去評價的電影。】畢竟如果只是看了就能發表感想，這部影片也絕對不會引起如此大的爭議。

??導演是相當於還原了一個處在前蘇聯時期下的城鎮，並把這個自己建立起來的鎮子作為超大片場來進行DAU系列電影的拍攝的。而基於此攝製的系列影片都是：無明確劇本的。

??也就是說，導演在片場只是告訴演員們他們要扮演什麼樣的角色，要在一個什麼樣的場景，大概需要說什麼樣的話，甚至都不限定他們需要說什麼、做什麼，然後攝影機就開始拍攝了。並且在攝製過程中，除非導演喊停，不然將會一直拍下去，即使演員中間感到不適想要暫停，也不能阻止拍攝的進行。（所以就不要拿王家衛出來對比了，情況根本不同。）

??無明確劇本拍攝這一點，我認為就是這部影片會引發如此大規模討論的核心原因。因為我們不知道，現在我們所看到的畫面，那些對女性身體虐待的畫面，究竟是導演在還原前蘇聯時期政府所真正會使用的刑罰手段，還是在拍攝的那一刻，那個男演員真實所做的惡，且沒有被導演制止。在拍攝的那一刻，那位被虐待肉體的女演員，是真的在用精湛的演技展現人物的絕望，還是她本人真的就是那麼絕望。

??一部電影出現裸露鏡頭、性愛鏡頭甚至是血腥、虐待的鏡頭，對當代觀眾而言都是可以接受的事。《殺死比爾》甚至還有細緻虐殺的鏡頭出現，也沒有被抵制反而成了經典。這是因為我們都知道，那些是假的。是藝術渲染、是為了追求感官刺激。

??但《DAU：娜塔莎》中，演員所表現出的失控、反抗、痛苦，讓人不知道那是不是假的。

??因為按照導演接受採訪時所透露出來的訊息，我們看到的那些畫面應該就是真的。那是真的有一個人在不受控制的片場中受苦，她的痛苦、崩潰、絕望、身體所受的虐待，都是真的。她不是在演戲，她所呈現的疼痛，是在被紀實拍攝。

??所以這就是無論導演怎麼說她本身就是性工作者、拍攝前她都同意了，都無法阻止人們抵制這部片子的原因。因為在進行攝製的那一刻，她在被虐待時沒有喊停的權利，她受到的傷害都是真的情況下，這部電影就只能成為導演自私傲慢的記錄，而不是什麼藝術。

??痛苦的再現是為了讓人們反思與銘記曾走過的彎路，而不是只是為了再現一次痛苦。讓人們除了再痛一次外毫無收穫的影像再現，意義究竟在哪裡？所以導演那些為自己辯解的言論，在我眼裡都是無力的、虛偽的。

??如果《DAU：娜塔莎》的所有鏡頭都是為了還原歷史，都是有明確的劇情設計、劇本編寫，且在拍攝時是非常尊重女演員的，那麼我無話可說。可這部電影不是。

??如果沒有那些虐待鏡頭，這部影片會是一部好的文藝電影。我能從中感知到前蘇聯時期壓抑的氛圍，人民的不富足、生活上的枯燥。也能明白一個青春已逝、年華不再的獨身中年女人對情感的渴求、異性認同的在乎。我甚至會感動在沒有劇情設計下，只是靠著導演對演員的點撥，就能從攝影機拍攝的大量素材中，剪輯出如此真實動人的影片。

??但很遺憾，這些都是假的，裡面的不可控才是真的。而我們也只需要關注那些真實存在在一個女性身體上的痛苦。所以就我而言，這是一部違反了藝術創作底線的恥辱電影。我沒有辦法對一個根本就不尊重人的導演所創造出的各種壯舉發出讚嘆。一個人，究竟要多麼自負自傲，才會把自己凌駕於他人之上？甚至要創造一個城鎮，要人們活在他所創造的世界裡，他要自己當神。這部電影已經出現了，有些演員甚至表示還想繼續活在DAU裡，不願意再回到現實生活中。他們心理所遭受的扭曲又有誰能撫平呢？如果今天我們鼓吹DAU，那麼這樣造神的悲劇還會上演。只希望我們以此為警惕，不要再假借藝術之名，跨過更多的紅線。