電影《窒息》影評：這篇文章，千萬不要在深夜點開
窒息影評
請以你的名字呼喚我，看過的都知道這是一部小清新愛情片。但乍一看這片名，不覺得恐怖嗎？試問誰會叫別人自己的姓名？
也許這就是盧卡·瓜達尼諾的本質，不然他怎麼會去拍這部年度最恐怖鉅作呢？
《窒息》
Suspiria
(2018)
這部片子倒挺奇怪的，2018年度總結那會，權威電影榜單幾乎都沒有它的份，甚至上榜了某爛片評選。而另一方面，它又頻繁出現在許多影評人，電影人的個人年度十佳里。
爛番茄官方稱「今年最棒的也是最糟的恐怖片」
再者便是其翻拍的是被無數恐怖片影迷朝聖的影史最經典恐怖片《窒息》，這部1977年上映的由意大利著名導演達里奧·阿基多執導的鉛黃電影，幾乎無人敢翻拍。
1977《窒息》劇照
鉛黃電影Giallo Film——特指六七十年代意大利最具邪典色彩的電影類型，常以犯罪、神秘、驚悚、恐怖、色情、殺人狂為題材的恐怖片，因大多改編自鉛黃色封面的驚悚、犯罪小說，因而得名。
2018《窒息》劇照
新版上映初，口碑兩邊倒，有人說它超越了前作，有人說它嘩眾取寵，不知所云。但我更關心的是，觀眾為什麼被嚇暈，昆汀為什麼被嚇哭。
讓我們追溯回神秘的1977年。
請回答1977
1977《窒息》海報
1977年，達里奧·阿基多執導的《窒息》在意大利上映，這部影史最經典作品算是開啟了恐怖片的先河，是一場極度可怖的視覺盛宴。
1977《窒息》劇照
光怪陸離的紛呈色彩，詭異奇幻的電子配樂，過於直白的血腥場面和未來主義的建築風格，一切特點現在看來也都是超前的，唯一過時的是其過於誇張的演繹方式和不同於時代語境的劇情結構。
1977《窒息》劇照
它所講述的是一位女孩遠到德國一所歷史悠久的芭蕾舞學校學舞，接連出現的詭異現象讓她發現了這所學校關於女巫傳說的秘密，在身陷囹圄，詛咒與夢境的掙扎中逃出生天的故事。
1977《窒息》劇照
超自然是可以解釋恐怖片出現的任何反常規現象的妙計，同時也成為了一種捷徑，這在國內是不可能的，畢竟建國之後不許成精。
但老版《窒息》對於超自然的設定並不是烈愛天堂，而是有著紮實的文本奠基。
托馬斯·德·昆西（1785-1859）
關於女巫神話，阿基多的靈感來源於英國著名散文家和批評家托馬斯·德·昆西的《來自深處嘆息（Suspiria de Profundis）》。
托馬斯·德·昆西《來自深處嘆息》1874
作者托馬斯於有生之年一直被病魔侵擾，無時不與憂鬱症，吸毒成癮作鬥爭。其代表《一個吸食鴉片者的自白》便是他現身說法，真實地作為一位吸毒成癮者，用文字描述了自己的狂熱夢境，以及懺悔記錄。延續到之後創作的《來自深處嘆息》依舊講述了自己吸食鴉片後的幻想，夢境。
以三神母為藍本的法國死亡金屬音樂《The Three Mothers》
此書中的一章節「Levana and Our Ladies of Sorrow」講述了關於三神母的夢，她們分別是黑暗之母，悲泣之母，嘆息之母。她們所侍奉的是古羅馬分娩女神Levana，其中嘆息女神是最強大的。
「母親三部曲」《第三個媽媽》《地獄》《窒息》
《窒息》所講的便是嘆息女神，是阿基多「母親三部曲」的第一部，另兩部分別是1980年講述黑暗之母的《地獄（inferno）》和2007年講述悲泣之母的《第三個媽媽（the mother of tears）》。
新版片中對原著的致敬以及故事線索
但在老版裡，原著是被淡化的，簡單易懂的劇情便於被大眾接受。而新版《窒息》則不同，盧卡·瓜達尼諾不僅將故事時代設定在老版上映的1977年進行致敬，還將女巫神話的原著進行文本深入，延伸進電影裡。
新老PK，狂風驟雨
牆上舞團海報致敬未來主義藝術
新版《窒息》算不上嚴格意義上的翻拍，而是以原版為基石，重新又寫了另一個故事。相較於老版順水推舟的恐怖片節奏，新版可謂是包羅萬象，複雜多樣，原著延展，甚至是添加了人物和劇情反轉，是一部有觀眾門檻的恐怖片。
兩大教師陣容預示了女巫陣營
首先新版增加了故事厚度，解釋了比原版更多的超自然現象。如布蘭克夫人和馬科斯夫人女巫陣營的權力鬥爭和心理醫生的故事副線。
通過一步步的探索得知真相，舞蹈團招募的真實目的實際是尋找能夠獻祭於馬科斯夫人的沒人愛小姐肉身，讓宣稱自己為嘆息女神的馬科斯夫人得以續命。
這就說到新版最震撼人心，也是最值得稱道的橋段：女神獻祭儀式。
獻祭儀式
這在原版中不存在，盧卡憑藉驚人的改編能力造就了這一限制級奇觀。一群女性赤著身在暗潮的密室裡，近乎瘋狂地舞動著，它或許與原著中的分娩女神Levana有關，女孩被開膛破肚的流程不知是否暗喻了女性分娩的痛苦。
獻祭儀式
但在此過程中，我一直很困惑女主人公蘇西的反應，從進入學校到發現女巫秘密，蘇西並未感到訝異，與原版大相逕庭。
女主蘇西的舞姿與共濟會標誌異常相似
原來，導演增加了人物厚度，從開始蘇西的夢裡，童年對德國柏林的迷之嚮往和病重的母親對人所說的「她就是我的罪。」做引子。最終在儀式上，蘇西化身真正的嘆息女神，進行了一次人物反轉，之前散亂的線索終合理。
全片最易引起不適處
除去文本豐富的變化，新版還添加了時代背景。片中芭蕾舞團前屹立的柏林牆，電視機出現的關於「紅軍旅」恐怖襲擊的新聞報道。
「紅軍旅」恐襲報道
「紅軍旅」（德語：Rote Armee Fraktion，簡稱RAF），是在1970年成立的極左翼恐怖組織，策劃了多起大規模破壞活動和襲擊殺人案。
「紅軍旅」LOGO
1977年2月，他們進行了一次刺殺德國聯邦總檢察長西格弗里德·布巴克和德累斯頓銀行理事會發言人尤根·波投的行動，社會上人心惶惶。一時間，世界範疇內爆發各種性解放運動，嬉皮士運動，女權運動。
而盧卡也不止一次提到這是一部女性電影。
新老對比，「風」狂致敬
安東·朱利奧·勃拉蓋格利亞《Thais》1917
老版《窒息》的藝術價值不言而喻，代表了那個時代最傑出的鉛黃電影，不僅用誇張刻意的演技致敬了德國表現主義電影，還用視覺衝擊感強烈的幾何圖形，哥特式建築致敬了未來主義藝術流派。
1977《窒息》劇照
反之新版《窒息》摒棄了這些特色，按照時代特質，一改電影色調，以巴爾蒂斯的繪畫作品為參照，實實在在地致敬了女性主義藝術。
《窒息》與巴爾蒂斯的畫色調相似
新版中不值一提提到母親二字，包括對嘆息之母的稱謂。也許是導演有意而為之，全片沒有男性演員，蒂爾達·斯文頓一人分飾三角，同時飾演了男性心理醫生，布蘭克夫人和馬斯科夫人。
倒模俠蒂爾達·斯文頓
「母親可以替代任何人，但卻無人可替代」這句出現在片中蘇西兒時的家裡。
上世紀70年代，女性主義藝術運動盛行，安娜·門疊塔(Ana Mendieta)和吉娜·潘恩(Gina Pane)等人的作品無疑給導演帶來了啟發。片中對於夢境的詮釋，借鑒了下面幾部作品。
安娜·門疊塔《輪廓》與劇照（右圖）
安娜·門疊塔《無題：強姦場景》與劇照（右圖）
吉娜·潘恩《死亡控制》與劇照（左圖）
克勞德·康恩《自畫像》與劇照（左圖）
包括片中那場近似巫術儀式的舞蹈，靈感來源於德國女舞蹈家瑪麗·威格曼(Mary Wigman) 2013年的作品「Les Meduses」，再由達米恩·賈萊編排，到片中便成了名為「volk」（德語意為人民）的現代舞。
2013年「Les Meduses」和劇照（右圖）
這些藝術作品普遍強調著對於女性個性自由的追求。
以此看來，兩部電影的藝術價值都很高，但過於血腥暴力，直白展現血腥場景的鏡頭難免會造成人體不適。
阿金圖在早期採訪中稱，「暴力存在於我們的生活中，只有傻子才對這些充耳不聞，它們存在於我們生活中，靈魂裡，我們每天的噩夢裡，暴力更像是一種現代關係，它存在於我的電影中，因為我正在反映社會的某些方面，比如暴力。」
如持激進態度的未來主義宣揚者們曾提到的，「藝術，說到底，不能不是暴力、殘酷和邪惡的。」對此說法我個人是不認同的。
且回到兩部作品，雖然時代變化，但我們仍能諒解老片中那些現在看來巨爛無比的情節，這就是語境的變化，評論會變得一文不值。所以二者誰更好，還真無法言說。
但新版《窒息》絕對不是爛片。
盧卡的跨度變化之大，從小清新純愛片到360°無死角嚇哭你的恐怖片，簡直是無縫轉換，信手拈來，怎麼拍都對。演員也是，蒂爾達·斯文頓女扮男裝卻毫無破綻，這與顏值無關。
原版蘇西扮演者傑西卡·哈珀參演了新版《窒息》
因此這部電影再一次證明，
一位好的演員，不會被角色所限制，而是賦予角色新生命。
一位好的導演，不會被題材類型所限制，而是賦予電影新生命。
各位辛苦了，洗洗眼吧
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