電影《插心之刀》影評：戛納捉影⑨：最大尺度競賽片，男色聖草之愛的盛宴
插心之刀影評
第71屆戛納國際電影節主競賽單元電影《刺心》首映，導演揚·岡紮樂茲上一部作品《午夜狂歡》曾入圍戛納導演雙週單元，也是金攝影機獎的提名者，此次躍入主競賽單元，憑藉的是一部本屆主競賽最大尺度電影《刺心》。
《刺心》由約翰尼·德普的前女友凡妮莎·帕拉迪絲主演，以1979年巴黎色情片產業為背景，女主角安妮是一個同性戀色情製作人，因為自己的同性戀女友兼剪輯師露易絲要與她分手，於是她希望創作出一部優秀的作品企圖挽回這段感情，但與此同時，安妮發現，一個身份不明的連環殺手似乎在跟蹤她旗下的演員，並將他們逐一殺害……
《刺心》延續了導演前作《午夜狂歡》的怪誕感，但不同的是，《午夜狂歡》猶如一部實驗舞台劇，《刺心》則在影像方面全面升級，有更為電影化的敘事和影像呈現，各種意象元素也頗見導演的趣味，在人物臨近死亡時會出現的黑鳥、放置在深喉部位的窺視鏡，尤其是生殖器道具裡隱藏的匕首，象徵著性與死亡結合的高潮時刻。
由於題材的選擇，《刺心》不僅是一部LGBT影片，尺度也是本屆競賽片中最大的，不僅有男同性戀色情片的大尺度畫面，也有拍攝時的幕後鏡頭，展露了一些色情片拍攝方式。它的評價注定是兩極分化的，有人樂見於男色視覺盛宴，片中的幾位男優都擁有完美的容顏和裸體，而導演也使用不同的光影效果呈現現實、幻想、夢境與戲中戲，幾種情境不斷穿插，打造出奇詭的視聽效果。但也有人會認為，《刺心》把類型片的兇殺、色情、懸疑等元素融在一起，卻缺乏整體性，顯得有些刻意和炫技。
實際上，除了LGBT元素，電影中色情片創作的部分才是最有趣的，女主角安妮身為製作人和導演，會將自己遇到的現實事件以及自己想象的曖昧場景，投射轉換為自己的創作。慾望本能與想象力是分不開的，安妮在創作中也迸發出情感和魅力。
片中，兩個女主角在膠片上剪輯的情節，也頗具迷影氣息，比如安妮為了挽回露易絲，表達自己的嫉妒心，就在底片上寫字，內容被放映機投射在銀幕上，露易絲看見，不禁再度對安妮動心。而在另一方面，創作也與懸疑事件結構聯繫緊密，隨著創作的深入，也帶來了男優的逐個被殺，最終讓連環兇手浮出水面，安妮的作品也隨之出爐。
鳳凰網評分：6分
《刺心》陶醉在自己低檔次的、駭人的審美裡，有著足夠搖曳生姿的風格，但卻沒什麼意義。揚·岡紮樂茲的作品裡，鬧劇和混亂各佔一半，還外加一些廣告推銷。儘管我們都知道，這部講述巴黎低成本三級片世界的故事勢必沒法多麼寫實，但電影隨著每一幅畫面，越來越讓人頭暈眼花、不明所以。
—— TIM GRIERSON《國際銀幕》
岡紮樂茲對世界的描摹是一種帶著異國情調的、超自然、令人難以理解的眼光。《刺心》是一部很努力的影片，但它想要探索的是超越我們所能理解範疇太多的東西了。
——PeterBradshaw《衛報》
《刺心》的核心講述愛的貪婪性，以及它能夠吞噬所有擋在它面前的障礙。但整部電影卻是一團血肉模糊的毛線團。電影的大部分都是靠它的情境和氛圍中的的緊張感而面前維繫起來的。當然了，對於能夠理解這種風格的觀眾來說，《刺心》一定有很多讓他們喜愛的地方。
—— David Ehrlich《Indiewire》
儘管影片的很多部分都顯得粗糙，總而言之，講述在看似最不合時宜的地方追尋藝術的《刺心》是一部毫不掩飾地討論關於同性戀話題的充滿愛和熱情的作品。
—— Peter Debruge 《綜藝》
由攝影指導Simon Beaufils在35毫米膠片上拍攝，再加上電子搖滾樂隊M83的配樂，《刺心》從第一幅畫面就準準地刺中了你——而且這是真真切切的膠片上的畫面，而不只是電腦上幾千兆字節的一個文件而已。
——JordanMintzer《好萊塢記者報》
揚·岡紮樂茲這部挑動情慾的電影是一部充滿風格、個性十足的視聽盛宴，儘管它在情節和敘事上時不時有點磕磕絆絆。
—— Ben Croll 《The Wrap》
文/秦婉